Foto and Picture

RAW в Adobe Photoshop

ASTRO — Thu, 25 Mar 2010 11:50:01 GMT

RAW в Adobe Photoshop

В соответствии со своим названием, RAW формат – просто последовательность байтов, описывающих цветовую информацию в файле. Цветовые значения описываются в шестнадцатиричном формате, где 0=черный и 255=белый. Если изображение не черно-белое или в индексированных цветах, то для описания цветов может быть использован более чем один канал.

Как Photoshop сохраняет RAW формат?

Число каналов: Photoshop определяет число каналов, необходимых для описания изображения плюс альфа-каналы, имеющиеся в файле. Изображения черно-белые и в индексированных цветах – 1 канал, RGB – 3 канала, CMYK –4 канала.
Замечание: если вы сохраняете изображение в индексированных цветах, то вы теряете цветовую информацию, потому что она не сохраняется в файле.
Формат с чередованием или без: если вы сохраняете RGB или CMYK изображение Photoshop предлагает выбрать формат с чередованием или без. По умолчанию принят формат с чередованием.
Заголовок: Photoshop позволяет вам определить размер заголовка (в байтах). По умолчанию заголовка нет.
Тип создателя и тип файла: Это могут быть любые 4-хсимвольные значения, которые не влияют на открытие файла в Photoshop, но могут быть использованы другими программами.
Вам необходимо запомнить все эти параметры, так же как и ширину и высоту изображения, для того, чтобы открыть этот файл в Photoshop.

Что такое формат с чередованием и без?

Если вы сохраняете RGB файл в формате с чередованием, то RGB значения пикселов будут идти в следующем порядке: значение Red для первого пиксела, значение Green для первого пиксела, значение Blue для первого пиксела, затем для второго пиксела и так далее для всех пикселов в изображении. При сохранении в формате без чередования сначала запишутся значения Red для всех пикселов, затем Green и затем Blue.

Как открыть RAW файл в Photoshop?

Чтобы открыть файл в RAW формате, вы должны знать, хранится ли информация с чередованием или нет. Вы также должны знать размеры файла в пикселах (в интервале 1-30000), число каналов (в интервале 1-16) и размер заголовка в байтах. Если вы забыли какой-либо из этих параметров, Photoshop может попробовать подобрать его. Оставьте в окне "Open” это поле пустым и нажмите "Guess”. Если первая попытка оказалась неудачной, можно продолжать нажимать "Guess” и Photoshop будет перебирать возможные варианты. Например, если вы знаете, что в файле 3 канала, с чередованием, без заголовка, то вы можете оставить поля размеров файла пустыми и нажать "Guess”. Если исходный файл был CMYK, то он откроется как RGB с альфа-каналом. Чтобы вернуть его в исходное состояние, выберите "Multichannel” из меню "Mode”, а затем "CMYK” из меню "Mode”.

Как получить доступ к информации в RAW файле, не используя Photoshop?

Любой программой, которая может читать бинарные файлы. Это для тех, кто понимает и может работать с шестнадцатиричной записью.

В чем разница между Photoshop и RAW форматами?

Файлы в формате Photoshop в основном сохраняются в RAW формате без чередования за исключением того, что информация о каналах, глубине цвета и т.п. хранится в ветви ресурсов (для Macintosh), для того, чтобы файл правильно открывался в Photoshop. При сохранении файла в индексированных цветах в формате Photoshop, цветовая таблица также сохраняется как ресурс.

Зачем нужен RAW формат?

Основная сфера применения RAW файлов – обработка научных изображений. Исследователи могут генерить их на мэйнфреймах при своих исследованиях и передавать на рабочие станции для открытия в Photoshop и дальнейшего изучения.

Изменение размеров фотографии в Adobe Photoshop CS3

ASTRO — Thu, 25 Mar 2010 11:45:27 GMT

Изменение размеров фотографии в Adobe Photoshop CS3

Урок про увеличение/уменьшение фотографий в Adobe Photoshop. В рассматриваемом примере будем уменьшать фотографию для размещения на форуме.

Запускаем приложение Adobe Photoshop.

Заходим в меню File, в нем выбираем пункт Open.

В появившемся диалоге выбираем свою фотографию и жмем «Открыть».

Если появляется окно Embedded Profile Mismatch, то выбираем пункт Discard the embedded profile.

После чего у нас загружается наша фотография

В меню Image выбираем пункт Image Size. В появившемся диалоговом окне в первую очередь устанавливаем галочки напротив: Scale Styles, Constrain Proportions, Resample Image. И только после этого задаем размер в поле Pixel Dimensions по одной из сторон. Вторая сторона изменится пропорционально первой. В нашем случае мы выбрали ширину в 450 пикселей. Это оптимальный размер фотографий для выкладывания их на

форуме. Далее жмем кнопку Ok.

Всё, наша фотография уменьшена. Осталось её сохранить. Для этого выбираем в меню File пункт Save As… (Не перепутайте с обычным Save, иначе сохраните уменьшенную фотографию в изначальный файл и тем самым испортите оригинал).

В появившемся диалоговом окне выбираем путь куда сохраняем фотографию и обязательно изменяем название файла (Я к примеру, дописал к названию файла small). После жмем на кнопку

«Сохранить».
Всё, наша фотография готова для отправки её на форум.

Увеличение фотографии без потери качества

ASTRO — Thu, 25 Mar 2010 11:37:28 GMT

Увеличение фотографии без потери качества

Все мы рано или поздно сталкиваемся с проблемой плохого качества фотоматериала. И обусловлено оно чаще всего маленьким размером фотографии. Тут и возникают вопросы: «Как бы мне из фотографии с мобильного телефона сделать плакат А2?» или «А почему после ресемплинга изображения получается такая муть?» или «А откуда берутся эти квадраты?»
Вот о этих злободневных вопросах мы и поговорим в этой статье.

В настоящее время пользуются многими разными приёмами (уроками) по растягиванию картинки. Вот основные 2 известных мне таких приёма:
1) Увеличить в 2 раза больше чем надо, потом размыть/сделать чётче его и с уменьшить до необходимого размера.
2) Увеличение фотографии на 10% не даёт заметного ухудшения изображения. Поэтому, если много раз его увеличить на 10%, то мы получим огромную картинку без потери качества.

В общем нелепые предрассудки некоторых товарищей могут ещё не так ввести в заблуждение обессиленных дизайнеров, которые уже голову успели сломать над поиском решения данной задачи.

Для раскрытия этой тайны, для начала надо понять что такое растровое изображение, которым и является фотография.

РАСТРОВОЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ(издательский словарь-справочник) - изображение, состоящее из микроштриховых элементов (напр., точек разной площади с равным расстоянием между их центрами).
Другими словами и на пальцах: «Если вы в фотошопе максимально приблизите документ путём увеличения масштаба, то увидите набор квадратов разных цветов». Вот они то и являются мельчайшими частицами фотографии из которых получаются те самые красивые домики с облаками, на которые мы любуемся.

А теперь вопрос: «Что же Adobe Photoshop делает при увеличении изображения?»
Ответ: «Увеличивает размер изображения, путём добавления дополнительных точек»
А дальше для нас самый больной вопрос: «А откуда он знает, какого цвета должны быть точки?»
Ответ: «А он не знает, он может только предположить, что нечто среднее между близлежащими окружающими его точками»
Вот отсюда и появляется та самая размазанность изображения, благодаря которой так затруднительно его увеличить больше, чем на 10%.

Так-же стоит задуматься: "Стали бы фотографы так упорно следить за анонсами новых фотоаппаратов и гнаться за количеством мегапикселей, еслиб можно было обойтись 5 мегапиксельным? Стали бы учёные изобретать более мощные цифровые микроскопы, еслиб можно было увеличить масштаб снимка посредством ПО?"

Да, волшебного превращения маленькой фотографии в большую не получится.

Но всё-таки есть небольшие тонкости. Надо принять за правило.

1) Цветную фотографию не растягивать более чем на 10% (чёрно белую, обычно, можно тянуть на 50%). Хотя тут такой однозначной оценки, применительно ко всем фотографиям давать нельзя. Качество фотографии (на каком фотоаппарате был сделан снимок, при каком освещении, профессиональным фотографом или нет, может это фото отсканировано с журнала и т.д.) бывает разным. Также качество зависит от формата в котором хранился снимок. Например, изначальный raw, гораздо приятнее увеличивать, чем jpg (только не надо думать, что если перевести jpg в tif, то качество увеличится. Нет. Jpg – это клеймо вашей фотографии, говорящее, что с ней плохо обращались).

2) Если все-таки сильно надо увеличить, а других вариантов нет. То после увеличения вам может помочь только тщательная обработка фотографии. Трудоёмкость этого процесса возрастает пропорционально увеличению фотографии. Где-то придётся ретушировать, где-то шарпить (от слова sharp – наводить резкость), где-то дорисовывать пропадающие части, где-то шум наложить и т.д.
Увы, но тут дать единую инструкцию невозможно. Каждая ситуация требует своего индивидуального подхода.

PS Зато уменьшать фотографию можно сколько душе угодно. )

Урок создания банера в фотошопе

ASTRO — Thu, 25 Mar 2010 11:32:40 GMT

Урок создания банера в фотошопе

В своей статье я хочу подробно описать метод создания баннеров во всем известной программе Adobe Photoshop. На самом деле сделать рекламный баннер для какого-либо сайт не так уж и сложно.

Давайте представим, что вы профессиональный дизингер и работаете в крупной рекламной компании. У вас появился очередной заказ на рекламный банер. Вам нужно сделать баннер с рекламой смартфона Nokia N92 на сайт с таким текстом: "Получи новый смартфон Nokia N92 бесплатно”
И вы садитесь за работу.

1. Для начала нам нужно создать новый файл размером 468x60px (это стандарт у банеров).

2. Создадим новый слой и возьмем инструмент и установите цвет градиента:

3. Выбираем градиент(радиальный) И проводим курсором по документу:

4. Получаем:

5. А теперь нам нужен рисунок самого смартфона Nokia N92

6. Копируем картинку в Photoshop.
7. Берём инструмент магнитное лассо) и выделяем наш смартфон.
8. Выделенной изображение копируем(Ctrl+C) и вставляем(Ctrl+V) на наш баннер.
9. Оно, конечно, будет немного большим. Уменьшаем размер с помощью Ctrl+T

10. Теперь выделим Смартфон от фона. Нарисуем за ним сияние или взрыв.
Для этого создайте новый документ 400x400 px с черным фоном. Создайте новый слой.
Самый простой способ создать сияние:
Нарисовать обычной маленькой твердой кистью что-то подобное:

Затем несколько раз примените фильтр - Blur - Radial Blur (Размытие - Радиальное размытие) со значениями:

Нажимайте Ctrl + F, чтобы применять фильтр еще раз. Получится примерно так:

Теперь примените фильтр Sharpen - Unsharp Mask (Резкость - нерезкая маска) с

настройками:

Если вам кажется сияние неровным или редким, то дублируйте слой и переверните его, чтобы образовалась ровная снежинка.
11. Вырезаем наше сияние и размещаем его на банере под смартфон.

12. И на последок добавляем текст и анимацию по вскусу.
Получим примерно следующее:

Создаем анимированный gif баннер

ASTRO — Thu, 25 Mar 2010 11:21:42 GMT

Создаем анимированный gif баннер

В этой статье я познакомлю вас с принципами создания анимированных gif баннеров при помощи программ Photoshop и ImageReady. Желательно, чтобы вы уже имели некоторый опыт работы с Photoshop, т.к. данная статья в основном посвящена работе с программой ImageReady.

Первое, что необходимо сделать — это разработать сценарий баннера, т. е. решить каким будет фон, что именно будет двигаться. А когда вы все это представили себе, создайте в Photoshop файл с размерами равными размерам баннера. Теперь создаем фон баннера. Он не будет изменяться при анимации. Все остальные элементы баннера, которые будут принимать участие в анимации — текст, изображения поместим в отдельные слои. В самом верхнем слое поместите рамку баннера.
Теперь можно приступать к созданию анимации. Для этого, нажав самую нижнюю кнопку основной палитры программы Photoshop ("Jump to ImageReady” ) или нажав комбинацию клавиш Ctrl+Shift+M, перейдите в ImageReady. Эта программа откроется с уже загруженным в нее баннером.
Программа ImageReady напоминает программу Photoshop, но у нее есть и собственные вкладки. При создании анимации используется вкладка Animation. Созданный нами файл уже помещен в первый кадр вкладки Animation, его увеличенное изображение вы можете видеть на вкладке Original.

Теперь обратим внимание на вкладку Layers. Она выглядит точно также как и в программе Photoshop. Именно с этой вкладкой мы сейчас и будем работать. Например, для того чтобы на баннере мигал текст, в первом кадре слой с текстом сделайте видимым. Перейдите к вкладке Animation и создайте второй кадр анимации, для этого сделайте дубликат первого кадра (кнопка "Duplicates current frame” внизу вкладки Animation). Теперь, для того чтобы текст мигал, сделайте слой с текстом во втором кадре невидимым (щелкните по изображению глаза в слое с текстов на вкладке Layers). Необходимо также указать длительность кадра, для этого нажмите на маленький треугольник под кадром с надписью 0 sec и выберите длительность кадра из раскрывшегося списка. Теперь при помощи кнопки "Plays/stops animation” вы можете уже посмотреть свою анимацию.
Если вы хотите добавить в ваш банер движение или изменение прозрачности, вам не нужно прорисовывать каждый кадр самому. Пусть вы хотите изменить положение какой-либо фигуры. Сейчас она находится в первоначальном положении. Создайте следующий кадр и, в этом кадре передвиньте фигуру. Теперь, при нажатии на кнопку "Tweens animation frames”, вкладки Animation будут созданы промежуточные кадры анимации. После нажатия на эту кнопку откроется вкладка Tween, где в строке Frames to Add необходимо указать желательное количество промежуточных кадров. Таким же методом можно изменять прозрачность фигур. На этих, созданных программой ImageReady кадрах, необходимо, управляя видимостью слоев, показать или скрыть остальные слои, чтобы все соответствовало сценарию.
Когда все необходимые кадры созданы, приступим к оптимизации и сохранению баннера в формате gif. Перейдите на вкладку 4-UP, где вы будете наблюдать за качеством изображения и размером будущего gif файла. Для оптимизации используется вкладка Optimize. На этой вкладке выберем тип файла GIF. Нельзя забывать о том, что баннер, для того чтобы он был принят баннерообменными сетями, должен быть легким. Например, вес баннера размерами 468х60 не должен превышать 15 Kb. Исходя из этого, выберите на вкладке Optimize такое количество цветов, чтобы при хорошем качестве изображения вес баннера был как можно меньшим. Затем, обратившись к главному меню, сохраняем баннер (File- Save Optimized As…). Все — вы создали анимированный gif баннер.
Удачи в создании банеров!

Как устанавливать кисти Photoshop

ASTRO — Thu, 25 Mar 2010 11:16:21 GMT

Как устанавливать кисти Photoshop

Всем привет, этот урок расскажет вам, как устанавливать кисти Photoshop. Первое о чем я хочу сказать. Всегда, повторяю – всегда – читайте условия использования или информацию об авторском праве, которая сопровождает любую загружаемую вами кисть.

Никогда не крадите и не злоупотребляйте чужой работой! Это просто не кошерно. Вокруг есть много людей, которые раздают свои работы. А они не обязаны. Они делают это по доброте душевной, от любви к своей профессии или искусству. Поэтому не будьте жадинами, не злоупотребляйте их щедростью, и тогда она достанется всем. Если они хотят, чтобы вы купили лицензию, и сразу смогли использовать ее в коммерческой работе, купите ее. Если вы собираетесь делать деньги на их работах, единственно правильным вариантом будет заплатить за это и им. Ладно, теперь, когда мы разобрались с этим, давайте перейдем к самому уроку.

1. Загрузите ваши кисти.(|PhotoShop , КНИГИ, ПРОГРАММЫ ДЛЯ ФОТОГРАФИЙ. КАЧАЕМ БЕСПЛАТНО.| появится раздел с кистями которые можно будет скачать бесплатно)

(У меня в папке "Мои документы" есть папка под названием downloads, Эта папка предназначена для всего, что я скачиваю в Интернете. В этой папке у меня есть еще две вложенные папки для кистей и шрифтов Photoshop, что я нахожу онлайн. Это позволяет мне хранить все в удобном мне порядке)

2A. Далее вам нужно будет распаковать ваши новые файлы при помощи любой программы, которую вы для этого используете. (Так как у меня стоит XP Pro, я всегда использую пункт меню extract all, доступный в моей системе).

2B. Я всегда проверяю, распаковал ли я новые файлы в ту же директорию и папку, где находится zip файл. Иногда они будут в своей собственной папке, иногда нет.

3. После того как вы распаковали файл, следующее, что нам понадобится это найти директорию, куда ваш компьютер установил ПО от Adobe. В windows XP Pro. Пуск -> Мой компьютер -> Локальный диск. В моем случае это диск C. Затем выберите Program Files/Adobe/Adobe Photoshop/Presets/Brushes

Ваша адресная строка должна выглядеть примерно как моя. Это будет зависеть от того, где конкретно расположено ваше ПО. Обратите внимание, что если вы не можете найти нужные файлы программ, вам следует поискать в директории ALL USERS на вашем диске C.

4. Открыв вашу папку Adobe Brushes, кликните правой кнопкой мыши по кисти, которую вы скачали и распаковали и перетащите ее в папку Adobe Brush Folder. Когда вы отпустите кнопку мыши, появится всплывающее окно. Из него выберите копировать. ( и да, можно их просто перетащить) Тем не менее, и это очень важно, по крайней мере для меня - я всегда копирую файлы кистей которые я скачал из интернета и которые не входили в изначальную установку Photoshop. Я имею ввиду, что просто потому что вы установили эти кисти в папку с кистями, это не поможет вам, в случае если ваш компьютер сломается или Adobe Photoshop повредится и его придется переустанавливать. А этих кистей нет на установочном диске. Вам придется переустановить и их тоже. Отсюда причина держать их в нескольких экземплярах. У меня всегда есть запасная копия на компьютере, и я также записываю их на DVD. Ничего не сравнится с компьютером, сломавшимся посреди важного проекта, а вместе с ним и все кисти, которые вам нужны для этого проекта.
5. Теперь откройте Photoshop и создайте новый файл. File/New
6. Выберите инструмент Кисть Brush Tool (B). На панели инструмента Кисть кликните по стрелке предустановок кистей. В диалоговом окне опций кисти нажмите на маленький треугольник я правом углу для вызова выпадающего меню опций кисти. Прокрутите меню вниз до конца. В последнем разделе вы найдете все кисти, установленные в вашей папке Adobe Brush, выберите нужную вам кисть. Вот и все и это на самом деле вот так просто.

Хочу обратить ваше внимание на одну вещь - я люблю кисти и узоры. Чем больше, тем лучше. Просто помните - чем больше их у вас загружено, тем дольше будет открываться при загрузке Photoshop. Вот еще одна причина простого копирования файлов кистей. Если я знаю, что не буду использовать какие-нибудь их них постоянно, я всегда могу зайти в мою папку с кистями и удалить их. Но это личное предпочтение.

Автоматизируем действия для экономии времени (Actions)

ASTRO — Wed, 24 Mar 2010 17:25:41 GMT

Автоматизируем действия для экономии времени (Actions)

Хотите сэкономить немного времени, не повторяя раз за разом одни и те же действия в Adobe Photoshop? Дальше панели действий не смотрите. Предположим, вам надо подкорректировать настройки, добавить фильтр, изменить размер или применить любую из множества других функций Photoshopк большому количеству фотографий. Вместо того, чтобы повторять какое-либо действие для каждой фотографии, будь то наложение эффектов или изменение размеров, к примеру, намного легче будет отредактировать одно фото и записать свои действия. Потом можно будет применить это действие ко всей папке с изображениями.

Шаг 1

Хотите сэкономить немного времени, не повторяя раз за разом одни и те же действия в Adobe Photoshop? Дальше панели действий не смотрите. Предположим, вам надо подкорректировать настройки, добавить фильтр, изменить размер или применить любую из множества других функций Photoshopк большому количеству фотографий. Вместо того, чтобы повторять какое-либо действие для каждой фотографии, будь то наложение эффектов или изменение размеров, к примеру, намного легче будет отредактировать одно фото и записать свои действия. Потом можно будет применить это действие ко всей папке с изображениями.

Шаг 2

Нажмите на иконку Create New Action на панели Actions

Шаг 3

Задайте имя: "Черно-белый эскиз” и нажмите на кнопку Record. Присутствуют и другие опции, такие как назначение Function Keyили изменение стандартного набора выполняемых действий, но мы их пропустим в данном примере, так как нам они не понадобятся, и мы будем использовать набор по умолчанию.

Шаг 4

Все, что мы будем делать дальше, будет записано как отдельный шаг действия. Так как существует множество способов конвертировать картинку в черно-белые цвета, таких как нажатие вкладки Image>Adjustments>Black and White, давайте для этого примера выполним простое уменьшение насыщенности. Нажимаем Image > Adjustments >Hue/Saturation, перетаскиваем бегунок влево и жмем ОК.

Шаг 5

Переходим в Image>Image Resize и меняем высоту на 200. Если в боксе Constrain Proportions стоит галочка, ширина поменяется автоматически. Жмем ОК

Шаг 6

Теперь нам нужно сохранить изображение с определенными параметрами. Идем в File>Save As и сохраняем его как JPEG-файл в новую папку под именем Thumbnails. Наконец, нажимаем иконку Stop Playing/Recording внизу панели Actions. Теперь мы создали записанное действие, которое конвертирует цветное изображение в черно-белое, изменяет размер под эскиз, добавляет 2-пиксельную границу и даже сохраняет изображение в формате JPEG. Закройте файл, но не сохраняйте изменения, чтобы не удалить исходный файл.

Шаг 7

Теперь нам нужно сохранить изображение с определенными параметрами. Идем в File>Save As и сохраняем его как JPEG-файл в новую папку под именем Thumbnails. Наконец, нажимаем иконку Stop Playing/Recording внизу панели Actions. Теперь мы создали записанное действие, которое конвертирует цветное изображение в черно-белое, изменяет размер под эскиз, добавляет 2-пиксельную границу и даже сохраняет изображение в формате JPEG. Закройте файл, но не сохраняйте изменения, чтобы не удалить исходный файл.

Шаг 8

Теперь , когда у нас есть действие под названием «Черно-белый эскиз», идем вFile>Automate>Batch. Выберите действие «Черно-белый эскиз». Нажмите кнопку Chooseрядом с настройками выбора папки и найдите папку с изображениями, к которым надо применить действие. Нажмите кнопку Choose рядом с пунктом Destination folder и найдите и выберите папку, в которую вы хотите сохранить эскизы. Я выбираю папку Photos и ставлю папку назначения Thumbnails. Также удостоверьтесь, что поставили галочку в Override Action "Save As” Commands, так как команда сохранить уже присутствует в нашем действии.

Шаг 9

Теперь все семь фотографий из папки, изначально цветные и полноразмерные, сохранены как черно-белые эскизы с границей в отдельную папку. Помните, вместо того, чтобы редактировать фотографии по одной, когда нужно редактировать сразу много, используйте функцию записанных действий.

Использование корректировочных слоев и маскирование

ASTRO — Wed, 24 Mar 2010 14:37:20 GMT

Использование корректировочных слоев и маскирование

Этот урок, третий по счету из серии, научит вас как выгодно можно использовать корректировочные слои в последних версиях Photoshop, чтобы улучшить ваши фотографии посредством тонкой настройки.

Что такое корректировочный слой?

Согласно названию, корректировочный слой может изменять то или иное свойство вашей фотографии на отдельном слое. Что делает такой тип слоев уникальным так это то, что все изменения сделанные посредством такого слоя можно изменить или маскировать в любое время и удалять без пагубного воздействия на исходное изображение. Бывали ли вы в ситуации, когда при настройке яркости или цвета изображения после 30 и более изменений, вы захотели отменить все изменения, что вы проделали над изображением? Если использовали корректировочный слой, вы можете дважды кликнуть по нему и изменить все настройки. Без корректировочного слоя, вам придется отменять все действия, проделанные вами до этого момента. Корректировочные слои предоставляют вам большую гибкость.

Корректировочные слои идут в паре с Масками. Маска это инструкция для слоя, которая указывает ему, какая часть изображения будет видна, а какая будет скрыта (маскированные участки). Таким образом, вы можете создать корректировочный слой, который бы увеличивал насыщенность оранжевого цвета на изображении, а затем маскировать (скрыть) его эффект на тех частях изображения, для которых вы не хотите увеличенной насыщенности оранжевого.

------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Вы можете включать корректировочные слои с панели Слоев, используя кнопку, обведенную красным на рисунке. Корректировочный слой будет вставлен поверх текущего слоя и будет действовать на все слои ниже него.

Нажав на кнопку корректировочного слоя, вы увидите список всех видов корректировочных слоев, которые вы можете применить. Выбор какого-либо из них предоставить вам дальнейшие настройки для этого вида.

------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Маскирование.

Маскирование является основным инструментом для внесения каких-либо глобальных изменений (уровни, цвета, насыщенность) на ограниченные области вашего изображения. Допустим вам нужно подкорректировать уровни для неба на вашем изображении пейзажа, чтобы сделать его немного темнее, но вы не хотите затронуть землю. Вы можете маскировать эффект уровней для земли на вашем изображении, так чтобы она оставалась нетронутой. Да, это так просто! Вы даже можете осветлить землю и маскировать небо, чтобы оно оставалось таким же. Маскирование работает по такому же принципу в большинстве программ по обработке фотографий (Photoshop, PaintShop Pro)… используя черное и белое полотно. Маскирующее полотно совпадает по форме и размеру со слоем, к которому она применяется. Оно может быть черным, белым либо оттенками серого. Вы можете покрыть этими оттенками маску любым способом, нужно лишь понимание того, что делает каждый оттенок.

Белый: Все на слое, к которому прикреплена маска будет просвечиваться на изображение там, где нанесен белый.

Черный: Все на слое, к которому прикреплена маска не будет просвечиваться на изображение там, где нанесен черный.

Серый: Все на слое, к которому прикреплена маска будет прозрачным в большей или меньшей степени, в зависимости от того, насколько темный оттенок серого выбран. Чем светлее оттенок серого, тем больше будет просвечиваться прикрепленный слой. Чем ближе оттенок серого к черному, тем меньше будет виден слой.

Вы можете заполнить маску одним оттенком либо же вы можете использовать инструменты Paintbrush, Pencil, Eraser, Fill Bucket, Gradient и др. чтобы маскировать так, как вам нужно. Когда вы меняете оттенок маски, слой, к которому она прикреплена либо появляется, либо исчезает, там, где вы внесли изменения в маску. Таким образом, если вы хотите затемнить небо на снимке пейзажа и оставить остальное полотно нетронутым, вы примените для неба новый слой с настройками уровней или яркости и маскируете землю. На маске часть полотна, содержащая небо будет белой (позволяя тем самым просвечиваться содержимому), а часть полотна, содержащая землю, будет черной (не позволяя содержимому просвечиваться).

------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

На картинке сверху небо выглядит слегка бледным, и я предпочитаю немного затемнить его. Если бы я затемнил все изображение, это бы сделало горы в нижней половине картинки слишком темными и детали стали бы не видны.

Я применю слой корректировки уровней (назовем его Слой 1) и настрою уровни так, чтобы затемнить небо. К сожалению, так как маска, прикрепленная к этому корректирующему слою, полностью белая, то эффект от этих действий распространится на всю картинку и горы станут слишком темными.

Верхний слой (Слой 1) является слоем корректировки уровней (это можно заметить по его иконке). Прикрепленная к нему маска (которая полностью белая) указывает Photoshop применить изменения уровней ко всему изображению..

При этой корректировке, мне нужно маскировать горы

Я использую большую кисть с нерезкой границей чисто черного цвета и закрашу ей горы на маске – это удалит эффект действия корректирующего слоя на этой области и сохранит нетронутым исходный оттенок гор.

Обратите внимание, что нижняя половина маски теперь закрашена черным. Это маскирует горы от слоя корректировки уровней.

------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Давайте попробуем.

Откройте ваше изображение и убедитесь, что панель слоев открыта.

Взгляните на изображение и те недостатки, которые она имеет изначально. Оно хорошо скомпоновано, но цвета и оттенки тусклы и в целом выглядит слабо. Одиночной корректировкой просто невозможно за раз решить все его проблемы с водой, деревьями и небом. Поэтому мы будем использовать отдельные корректировки с маскированием.

Проблемы:
1.Слишком тускло
2.Не достаточно контрастности
3.Неподобающий цвет у воды

Для начала давайте исправим тусклую воду.

Выберите фоновый слой. На панели слоев кликните по иконке корректирующего слоя и выберите Photo Filter. Выберите Cooling Filter (82) (1) и поставьте значение density на 32 (2). Это наложит сине-зеленый оттенок на все изображение, придавая воде естественный цвет зеленого озера.

Это поменяло все изображение, а нам нужно применить изменения только к воде.
Выберите инструмент Rectangular Marquee и нарисуйте им квадрат вокруг неба и деревьев, не выделяя при этом воду (3).
Переименуйте корректирующий слой Photo Filter 1 (который вы только что создали) в "Water"(4) и кликните по белой маске для этого слоя (5).

Поменяйте цвет фона на черный и используйте инструмент Paint Bucket tool , чтобы залить им выделенную область(6). Это вернет цвет неба и деревьев к исходному.
Обратите внимание на то, как область, которую вы закрасили, стала видимой на картинке предпросмотра на панели слоев

Теперь давайте исправим небо. Сначала уберите выделение, которые вы использовали в предыдущем шаге Ctrl-D на клавиатуре. Добавьте еще один корректирующий слой. В этот раз используйте слой корректировки уровней. Во время корректировки уровней, сконцентрируйтесь на небе и пока игнорируйте изменения деревьев и воды. Перетащите черный бегунок вправо, чтобы усилить отображение теней на облаках и придать небу немного четкости (7). Используйте значение Input Level приблизительно равное 80.

Перемещение черного бегунка вправо усилит отображение теней на изображении.

Следите за небом и на данном этапе игнорируйте оставшуюся часть изображения.

Небо выглядит отлично, но уровни вконец испортили остальное изображение. Поэтому, давайте, используем маску, чтобы отменить корректировки, и закрасим ее только там, где нам нужно. Переименуйте корректировочный слой Levels 1 (который вы только что создали) в «Sky» и кликните по белой маске для этого слоя. Нажмите Ctrl-I чтобы инвертировать маску. Инвертирование превратит эту белую маску в черную и все корректировки будут скрыты черным. Поменяйте цвет переднего плана на белый и используйте инструмент Paint brush ,чтобы закрасить небо с корректировками уровней.

И наконец – деревья. Деревьям нужно добавить немного цвета. Для этого создайте новый корректировочный слой для настройки оттенков и насыщенности. Выберите для редактирования канал Master, увеличьте для него значение saturation до 10 (8).

Теперь, вверху этого окна измените, канал с Master на Yellow, чтобы редактировать только желтые цвета и уменьшите значение Hue до -5. Вы заметите как желтые цвета (и некоторые зеленые) станут более оранжевыми.

Деревья стали выглядеть лучше, но корректировки также применились и к остальному изображению. Поэтому давайте используем маску, чтобы отменить корректировки, и закрасим ее только там, где нам нужно. Переименуйте этот новый корректировочный слой (который вы только что создали) в "Trees" и кликните по белой маске для этого слоя. Нажмите Ctrl-I, чтобы инвертировать маску. Инвертирование сделает эту белую маску черной и корректировки скроются черным. Поменяйте цвет переднего плана на белый и используйте инструмент Paint brush, чтобы закрасить деревья с корректировкой уровней.

Если вы сделали ошибку, измените цвет вашей кисти на черный и закрасьте нужное место, чтобы обратно скрыть его. Можно свободно переключаться между цветами переднего плана и фона, нажимая клавишу Х на клавиатуре.

Деревья закрашены белым цветом, что разрешает корректировку уровней только для этой области.

Конечный результат

Разница очевидна. Корректировочные слои позволил нам внести значительные изменения в оттенки, цвета и насыщенность и изолировать эти изменения только на те места, где они были нужны. Но самое важное по поводу этих изменений, что мы проделали, используя корректировочные слои это то, что их можно настроить или отменить в любое время! Так и есть – дважды кликните по корректировочному слою, чтобы изменить исходные настройки или же отключите их вовсе на панели слоев.

ДО ПОСЛЕ

5 простых шагов к улучшению цвета используя Photoshop

ASTRO — Tue, 23 Mar 2010 20:07:12 GMT

5 простых шагов к улучшению цвета используя Photoshop

Как можно улучшить отображение цветов на цифровой фотографии?

Померяйте ей температуру!

Если вы делаете только одну корректировку для улучшения цвета вашей фотографии, то это должна быть корректировка температуры вашего изображения. "Температура цвета"— также известна как «баланс белого» - означает количество кельвинов (К), которое выделяет данный источник света. 40-ваттная лампа накаливания, к примеру, это 2650 К, в то время как вспышка фотоаппарата может быть в районе 5600 К. Боле высокие значения имеют больше синего, а более низкие – больше красного. На практике это означает, что если настройки баланса белого (температура) у вашей фотографии не в ладах с температурой источника света, цвета на фотографии пострадают.

Давайте взглянем на этот пример:

Милый паренек. Плохой баланс белого.

Самый легкий способ разрешить проблему с балансом белого это поискать что-либо, что должно быть белым, как например вот эта майка.

Вопрос: Какого цвета тот «белый» треугольник?

Если ваш ответ «белого», значит, ваши глаза подводят вас. Ваши глаза настолько приучены адаптироваться к различным видам цветовых условий, что вам может понадобиться натренировать их смотреть на предметы более объективно. Давайте просто ради проверки вашего восприятия возьмем инструмент color picker и сделаем забор цвета с этой майки, чтобы получить ответ. Сэмплеры могут отличаться, но мы все равно сможем получить нужный результат.

Я кликаю по майке и вижу, что наша «белая» майка на самом деле является...

Ой! Синей! Похоже, что эту майку стирали в горячей воде вместе с васильковыми мелками.

Итак, как же нам исправить это?

С обычным фотоаппаратом, работающим по принципу «навести и снять», вы можете сразу избежать такой проблемы, используя подходящие настройки для баланса белого (как это объясняется в этой замечательной статье). Но я не буду рассказывать здесь об этом потому, что.

1. хороших результатов можно ожидать только от предустановок баланса белого и 2. Если у вас фотоаппарат, поддерживающий формат RAW (и если так, то я надеюсь, что вы снимаете в этом формате), предустановки баланса не так уж и важны.

Если вы снимаете в формате RAW...

вы наверняка знаете, как налаживать отображение цвета. Но позвольте мне показать вам, насколько легко редактировать изображения в формате RAW, в надежде убедить тех из вас, чьи фотоаппараты поддерживают RAW, начать использовать этот формат. И кстати, все больше и больше отличных фотоаппаратов, работающих по принципу «навести и снять», поддерживают формат RAW, поэтому в следующий раз, будучи в магазине в поисках фотоаппарата, купите тот, что снимает в RAW.

Когда вы открываете файл изображения формата RAW в Photoshop, перед вами предстает целая куча корректирующих бегунков (и это только начало). Если вы знаете, что означают эти бегунки, все остальное окажется для вас легким. Пару секунд и…

колоссальные изменения! Если вы взглянете на бегунки, вы заметите, что я изменил температуру, переместил бегунок оттенка подальше от зеленого и проделал еще несколько незначительных изменений, которые сразу дали результаты. Исходное изображение по сравнению с этим выглядит так, как будто его вытянули из мешка с углем.

Если вы не снимаете в формате RAW...

вы также можете добиться отличных результатов. В качестве предисловия, позвольте сказать, что я предпочитаю более быстрые и интуитивные решения процессам, отнимающим много времени, даже если последние получают одобрения от профессиональных ретушеров.

К моему удивлению, даже та крайне доходчивая книга, которую я так люблю, предлагает 19-шаговое решение для улучшения цвета. Серьезно. 19 шагов! Это получается на 7 шагов больше, чем нужно для реабилитации алкоголика!

Моя цель – показать вам, что вы не обязательно должны быть профессионалом, чтобы совершенствовать ваши фотографии. За 4 или 5 ступеней вы сможете контролировать цвет ваших фотографий.
Урок.

Шаг 1. Добавим уровень корректировки кривыми.

Если вы используете CS4, вы можете кликнуть по кнопке уровня корректировки кривыми...

или же, если не используете (или имеете что-то против этой кнопки) включить уровень кривых кнопкой снизу на панели уровней:

В следующих трёх шагах нам понадобится черный, серый (нейтральный) и белый инструменты eyeper, которые вы можете увидеть в диалоговом окне уровня корректировки кривыми.

Шаг 2. Используя черный eyeper кликните по чему-нибудь черному (либо как можно ближе к черному) на вашем изображении.

Есть более точные математически способы сделать это, но здесь мы не будем их использовать. Одной из самых черных областей на этой фотографии являются зрачки, поэтому я выбрал черный eyeper и затем кликнул им по правому зрачку парня.

Результат пока едва различим. Цвет немного смягчился, и фотография стала даже немного темнее.

Шаг 3. Повторим эти действия, используя серый eyeper.

На этот раз нам нужно будет найти нейтральный серый. Я кликнул по части камня, которая выглядела нейтральной и вот что получилось:

Цвет кожи стал менее бледным, и все стало выглядеть ярче.

Шаг 4. Используя белый eyeper, выберите что-либо, что выглядит наиболее белым.

Я выбрал майку и получил следующий результат:

В зависимости от вашего монитора, результат будет выглядеть либо слишком экстремально, либо подходяще.

Шаг 5.Немного умерим пыл

Если только вам не посчастливится, белый eyeper может произвести более существенные изменения, нежели вы ожидали. На моем мониторе версия после белого eyeper выглядела уж слишком насыщенной, поэтому я просто снизил непрозрачность (opacity) моих кривых до 47%.

Во многих случаях, неудачный корректировочный слой можно исправить путем снижения непрозрачности. С низкой непрозрачностью наш парень больше не будет выглядеть так, как будто он надышался токсичными отходами.

Температура цвета было понижена потому, что исходный фоновый слой начал частями просвечиваться.

Шаг 5 (дополнительный).

На данном этапе вы либо будете удовлетворены результатом, либо вам будет не хватать яркости, как на предыдущей версии. Или же, возможно, вам захочется подкорректировать цвет кожи еще немного или добавить больше контраста. Если так, просто добавьте новый слой корректировки кривыми поверх предыдущего (с пониженной непрозрачностью) и начните корректировку. Если вы хотите подретушировать кожу, вы можете отрегулировать индивидуальные цветовые каналы (особенно синий и зеленый) как я это объясняю в деталях в одном из моих вводных уроков. После того, как вы отрегулируете индивидуальные каналы (если вы вообще будете это делать), вы можете прибавить яркости путем перетаскивания точки на кривой вверх и влево и/или, если вы хотите больше контраста, вы можете создать "S” кривую – обо всем этом будет рассказано в другом уроке.

Я произвел еще немного тонко настройки моего конечного результата.

Давайте посмотрим, куда привели нас эти 5 шагов. Вот "до":

вот "после":

Если вы никак не можете удержаться еще и от собственной корректировки, можете немного подчеркнуть глаза, но я думаю, что любой родитель будет доволен и тем результатом, что мы получили, пройдя всего 5 шагов корректировки кривыми.

Обработка фотографий для публикации в интернете

ASTRO — Tue, 23 Mar 2010 20:00:54 GMT

Обработка фотографий для публикации в интернете

Сразу оговорюсь, что методики подготовки снимков для печати и для публикации в интернете разные. Так как сейчас люди гораздо чаще обмениваются друг с другом своими фотографиями через интернет, то, поэтому, в первую очередь займемся подготовкой нашей фотографии для публикации в Web.

Возьмем один из многих снимков, которые у нас остаются после выставок. Здесь у меня снимок в необработанном виде, размер его 600 на 400 пикселей. Но вся обработка снимка производилась на фото размером 2800 на 1800 пикселей, т.е. в том виде, в котором он был получен с фотоаппарата. Важно; уменьшать фото до нужных для публикации размеров необходимо в самую последнюю очередь. Итак, у нас есть снимок 2800 на 1800 пикселей, за дело.

В первую очередь кадрируем наше изображение так, чтобы все что нас не интересует осталось за кадром. Это уменьшит размер файла и что гораздо важнее исключит из анализа совершенно не нужные нам части изображения по краям снимка.

Для того, чтобы предельно расширить тоновой диапазон снимка, небходимо найти самую светлую и самую темную значимые точки изображения. В этом нам поможет команда Threshold. Двигаем ползунок А влево до полного осветвления катинки. Останутся темными только самые темные точки изображения. Запоминаем темную точку. Двигаем ползунок А вправо до полного затемнения и запоминаем, где у нас находится самая светлая точка. На снимке я их пометил синим и красным кружками. Многие пренебрегают данными действиями. А зря. Расширяя диапазон снимка, мы облегчаем в дальнейшем манипуляции по улучшению контрастности и яркости снимка. Можно использовать команду Image-Adjustments-Auto Levels для автоматического повышения контраста и предельного расширения тонового диапазона. Но ее использование часто приводит к ошибкам и искажениям цвета. Команда Threshold позволяет точно определить значимые темные и светлые части изображения на основании визуального анализа снимка.

Теперь достаточно перейти к команде Curves (кривые) и пипетками выбрать самую темную и самую светлую точки нашего изображения. Приглядевшись к снимку внимательнее, мы видим, что цвета несколько не соответствуют реальным. Это нарушение баланса белого, неизбежное практически на любом цифровом фотоаппарате. Поэтому средней пипеткой мы кликаем на точку на фото, на которой мы уверены, что дожен быть серый цвет. В данном случае это серебристый фотоаппарат. Со средней точкой вы можете поэкспериментировать, чтобы добиться приемлемых результатов. Иногда это выходит не с первого раза.

Вот что мы получили. Снимок справа подвергся коррекции. Обратите внимание, как изменились оттенки кожи, стал более белым белый цвет и котенок на руках стал именно шоколадным, каким он и является на самом деле. Но снимок достаточно темный и, поэтому он проигрывает в эффектности. Кроме того плащ на заводчице Gentle Tigers Елене не черный, а темно-синий. Давайте осветлим его и весь снимок в целом. Сделать это очень просто.

На слое Background жмем правую кнопку мыши и выбираем Dublicate Layer- дублировать слой. В режимах наложения слоев выбираем режим Screen - осветление. Фото стало слишком светлым, поэтому ползунком Opacity уменьшаем до 65% режим наложения. Как уже стало понятно, если фото очень светлое нужно выбрать режим наложения Multiply-умножение.

После того как мы разобрались с яркостью и цветом, мы можем повысить резкость снимка. Хочется подчеркнуть, что последовательность выполнения операций: кадрирование, тоновая корреция, цветовая и яркостная корреция, повышение резкости и, наконец уменьшение размеров изображения до необходимых размеров обязательна для избежания цветовых артефактов на конечном изображении. Теперь мы повышаем резкость. Можно использовать фильтр Unsharp Mask, но я расскажу о более интересном способе. Итак у нас есть два слоя, которые необходимо слить в один. Leyer-Fletten Image и у нас опять один слой. Теперь нам нужен дубликат сведенного слоя, клик правой кнопкой на слое-Dublicate Layer и у нас опять два слоя, мы это уже делали выше. Теперь Image-Adjustment-Desaturate и у нас верхний слой черно-белый. Применим к этому слою фильтр Filter-Other-High Pass и выбираем такой радиус, чтобы были четко видны котуры изображения, как на нашем примере. В данном случае Radius равен 3,1 пикселю. Применяем к слоям режим смешения Overlay. Если резкость избыточна, то ползунком Opacity уменьшаем процент смешения, если-недостаточна, то делаем еще одну копию слоя Overlay и уже в этом третьем слое уменьшаем процент воздействия Opacity. Сводим все слои в один. Leyer-Fletten Image и у нас опять один слой.

Ну вот, собственно мы и приблизились к последней фазе обработки- уменьшению размеров изображения; Image-Image Size выбираем нужный размер в пикселях и в выпадающем списке выбераем Bicubic Shaper (best for reduction)- это наилучший алгоритм сжатия с повышением резкости. И последним шагом сохраняем наше изображение для WEB. Выбираем File-Save For Web & Devices и в открывшемся диалоговом окне выбираем 2-Up ( рис.C ), для просмотра сразу двух изображений, исходного и сжатого. Выбираем вид файла для сохранения JPEG ( рис.d ). Ползунком Quality ( рис. А) подбираем размер нашего изображения ( рис.B ). Тут нам необходимо преодолеть некоторое противоречие между размером конечного файла ( рис.В ) и качеством полученного изображения.

Действия здесь такие : уменьшаем качество до тех пор, пока на вид не увидим ухудшение качества изображения картинки до неприемливого для нас уровня. При этом стараемся добиться того, чтобы размер конечного файла для картинки 800-600 пикселей был в пределах 50-70 Кб. Чем больше на изображении мелких деталей, тем труднее бедет получить маленький файл. Иногда приемлемое изображение получается уже при Quality=0, радуйтесь этому и тут же жмите Save.

Сравните исходник и конечный результат. Справедливости ради нужно отметить, что исходное изображение было неплохим, снятое цифровой зеркальной камерой, оно было лишь слегка нерезким и темноватым ( да, еще небольшой цветовой дисбаланс ). Чем хуже исходный файл, тем более разительно различаюся они с конечным файлом. Удачи Вам.